Impresiones sobre "Okami"

Lo vimos en Play Sataion 2 en 2007 y un año y poco más tarde en Wii. La crítica lo alabó, pero el público no pareció responder bien con las ventas en ninguna de las dos versiones. No se puede hablar de que haya muchas diferencias entre los juegos, y es que salvo en un par de detalles en el control, todo el juego es igual, pero eso no es excusa para no echarle un vistazo, si acaso algo más.

Me enteré de la existencia de Okami durante la segunda mitad del 2007, cuando sólo existía la versión de PS2, y reconozco que lo cogí muy escéptico: me lo presentaron súbitamente y el inicio, sin conocer el contexto y tras haber jugado a toda prisa los primeros minutos, me pareció bastante fantasioso y de poco futuro. Afortunadamente, un año y pico después, la reedición de Wii se trajo con algo más de ruido, y pude disfrutar con tranquilidad de la belleza y la suavidad de las instantáneas que iban llegando poco a poco a alguna revista y sobre todo internet. La primera impresión, válida esta vez, fue clara: el juego es, de entrada, bello. Ni más, ni menos. Bello.



Lo esperé con ansia durante mucho tiempo e hice un pequeño seguimiento anotando las fechas oficiales y visitando con gran frecuencia las tiendas especializadas, pero el juego parecía no llegar. Al final me decanté por comprarlo por internet, y en unos pocos días pude empezar a jugarlo. No cupo duda: Okami se levantaba más excelso a cada paso que daba. Me lo tomé con mucha calma y aun así la historia no aburría, a pesar de ser un título muy largo con muchos secretos por descubrir.

Para empezar, la aventura que nos ofrecen desde Clover Studio (y, en parte, Capcom) se cuenta con una maestría indudable. Al principio tendremos un montón de minutos de charlas y explicaciones para meternos en el papel. Somos la reencarnación lobuna de la diosa del sol de Shinto, Amaterasu, que ha de purificar el mundo de los venenos y la oscuridad que lo invaden. Hasta aquí no parace haber nada especialmente novedoso o insólito, pero ya todos sabemos que a día de hoy no hay nihil novum sub solem, así que la idea no es disfrutar del qué sino del cómo. Mucho humor engastado en un ambiente de sobriedad, un tono lingüístico muy correcto, unos personajes cercanos y sobre todo unas vistas estilo cell-shading de quitar el hipo y una ambientación clásica japonesa inundada del folclore más tradicional de ese pueblo hacen que el amor se produzca a primera vista. Por si fuera poco, los controles son suaves y Amaterasu responde muy bien a las órdenes que le damos.

Antes de tratar un poco el tema de la historia y de dar los últimos retoques al artículo, sí que sería conveniente decir que las diferencias entre PS2 y Wii son más bien nimias. Por un lado, la PS2 ofrece un control más exhaustivo que la versión de Wii, sobre todo en lo que a peleas se refiere, mas por otro lado el mando de la consola de Nintendo, cuyas capacidades han sido aprovechadas al máximo, permite un control más humano y más intuitivo, siendo ideal para utilizar el Pincel Celestial, un objeto que nos permitirá interactar con el mundo de muchísimas maneras diferentes. Personalmente no voy a valorar cuál es mejor ni peor. Decir que las peleas en Wii son más imprecisas quizás sea cierto, pero yo lo he terminado en esa máquina y tengo un sabor de boca excelente. Lo que sí creo es que, en un aparato o en otro, este juego merece la pena ser probado, a ser posible sin prisa alguna.


Otro de los puntos fuertes del juego es la historia. Lejos de ser la típica historia de planteamiento tradicional (introducción-nudo-desenlace en el estado más puro), se conforma de muchísimas historias pequeñas de la gente con que te encuentras por el camino y de las tierras que los rodean. Así, además, cada zona habitada, aunque sea por una pareja anacoreta, tendrá ciertos problemas que en otros lugares no se dan, y cada grupo y urbe tendrá sus preocupaciones y anhelos, y tú, como mano purificadora, tienes que aseurarte que no haya alma entristecida en el mundo. Esto lleva a que visites y revisites los pueblos varias veces ora recogiendo objetos olvidados con habilidades nuevas, ora completando las historias colectivas que relacionan gente de zonas diferentes. Entre todas, al final, se consigue un argumento sólido, tierno y muy gratificante.

¿Pegas? Bueno, no es un título perfecto por lo que quizás algunas partes sean un poco repetitivas. También se le acusa de tener poca dificultad (cosa que es bastante cierta), aunque son aspectos que, si bien podrían haberse mejorado, no enturbian en absoluto el valor y la decencia del título.

Conclusión

Aunque los que hayáis leído mis anteriores artículos penséis que estoy elaborando una guía de compra de juegos de Wii, no os dejéis llevar a error. Este juego (aparte de que está también para PS2 y ambos títulos son más que loables) es el de mejor calidad de los que he hablado hasta ahora. Castlevania: Judgment responde al vicio propio (aunque no da la talla ni por el forro), Etrian Odyssey es un reto bastante difícil (muy bien llevado a cabo, pero con algunos puntos que no todos toleran) y New Super Mario Bros. Wii es un juego creado con la intención de levantar muchos piques y muchas risas, muy al estilo de los Smash Bros. (es decir, que se sacrifican muchas cosas para marcarse el puntanzo en jugabilidad y diversión en multijugador). Okami es, por contra, un juego soberbio, con un estilo artístico asombroso, una historia larga y llena de momentos emotivos. Toda una aventura irrepetible. No es como muchos claman "un Twilight Princess con Link de lobo bien hecho", no. Este juego es mucho más que eso. Es casi una guía de viajes muy bien adaptada y con tanto que hacer en el ancho mundo que no termina uno de saber hasta qué punto conoce el juego. Para terminar, y no me cansaré de decirlo, es un puntazo en belleza, para muestra, un botón (y eso que el vídeo está un poco descolorido):

Impresiones sobre "New Super Mario Bros Wii"

Esta semana he conseguido hacerme con un título que ha creado bastante expectación en el público debido a las nuevas aplicaciones que han introducido desde Nintendo para crear un juego que sin alejarse tanto del corte clásico de los Mario da un paso al frente para abrir nuevos caminos a esta franquicia. Si pensabas que éste sería otro plataformas del fontanero como los de siempre, estás errado: New Super Mario Bors Wii es algo completamente diferente. Cada mundo tiene un montón de pantallas que pueden llegar a desquiciarte, sobre todo si juegas con compañía.


Su aspecto colorido es una auténtica delicia. La vista no se cansa y los efectos están bien conseguidos (luz, agua, fuego e incluso la oscuridad). Son dignos de mención los fondos, que están también muy cuidados y presentan un aspecto más maduro. Además, los movimientos son suaves y la ralentización es algo que el juego no entiende. Si bien el control es un poco tosco a veces por el mando, las órdenes las siguen al punto.

Por otro lado, las pantallas son un poco más largas que las de la DS y desde luego ofrecen mucha más dificultad. Cualquier despiste puede pagarse caro, incluso en las pantallas iniciales. A todo esto se suma el reto de salvar a los Toad cuando se juegue solo o la de sobrevivir en compañía de los amigos. La cantidad de enemigos que hay por pantalla a veces llega a dar miedo, por lo que cada partida se convierte en una bacanal de malos, de saltos descontrolados, risas, piques y miles de intentos falidos de controlar los movimientos y saltos. Novatos y veteranos las pasarán canutas para llegar al poste de fin de pantalla.


Y si no te parece suficiente que tengas nueve mundos por explorar y no te pareció un reto encontrar a los Toad perdidos y las tres monedas estrella en cada fase, prueba el modo libre a cuatro o el modo cazamonedas. Pero que no asuste tanta cantidad de cosas por hacer y probar a los nuevos jugadores porque Nintendo ha pensado también en ellos y ha incluido el modo superguía para ayudar a los que se traban en la partida. En ese modo, que se activa al perder varias veces en una misma pantalla, invocas a Luigi para que la haga por ti, aunque puedes tomar el control en cualquier momento ya que no verás un vídeo sino a la inteligencia artificial peleando en cada momento. Huelga mencionar que la gran gracia del juego es el modo multijugador (sin conexión a internet, eso sí), en el que cuatro colegas pueden ayudasrse y matarse entre sí. Cuidado con la cámara porque, aunque se expanda y decrezca como en el Super Smash Braso Brawl, puede matar a los más despistados.

Conclusión

No hay razón para no tener este juego en casa; es más, HAS de tener este juego en casa. Cada partida es una invitación a la locura, más si tienes a alguien en casa que juegue contigo. El aumento de dificultad, mejoría loable, sólo es otra razón más para seguir dándole a los botones. Lo mires por donde lo mires, es un imprescindible. Decir más sería repetirse.

Brütal Legend (ANÁLISIS PS3)

Hoy os voy a hablar de un juego del que ya pudisteis leer unas primeras impresiones por aquí: Brütal Legend. A continuación tenéis mi análisis de la versión completa del juego:

FICHA TÉCNICA

Nombre completo: Brütal legend

Género: Sandbox con toques de RTS y de Beat'm Up

Desarrolladora: Double Fine

Distribuidora: Electronic Arts

Plataformas: PlayStation 3, Xbox 360

Plataforma analizada: PlayStation 3

Versión analizada: PAL Esp

Precio: 69'95 €

Edad recomendada: +18

Año de publicación: 2009

Página oficial: Brütal Legend

Otra información: Totalmente en español

ANÁLISIS

Lo primero que nos encontramos al jugar a éste juego es que, pese a que Electronic Arts nos intentó dar a entender que el juego era un "cláscio" beat'm up, el producto que tenemos entre manos es una clara mezcla entre sandbox de desarrollo lineal con un importante componente de juego de estrategia y un no menos importante estilo de combate basado en los beat'm up de toda la vida. Además, a todo esto, hay que sumar pequeños momentos al estilo de Guitar Hero / Rock Band en los que deberemos tocar las "notas" en el momento preciso para completar unos sencillos solos que nos permitirán acceder a los "ataques especiales". Ahora os explico esto, que puede sonar complicado (pero que cuando juegas es muy sencillo):

1. Sandbox: en el juego podemos dar vueltas por el escenario que hayamos desbloqueado (porque hay partes bloqueadas en un inicio y que, a medida que progresamos en la historia, se abren) "recuperando" los objetos especiales (hay diferentes tipos, y para desbloquearlo debemos realizar diferentes acciones (en algunos debemos saltar con nuestro coche a través de ellos, otros habrá que "invocarlos" con un solo de guitarra...), realizando misiones secundarias (generalmente son de acabar con todos los enemigos sin que nuestros aliados mueran, pero hay otras como carreras o eliminar criaturas varias) o desplazándonos hacia el punto en el que se activa la próxima misión principal. Todo esto lo podemos hacer a pie o montados en el Deuce, nuestro coche.
2. RTS: cada vez que nos toque una "batalla de escenario" podremos gestionar los recursos (llamados fans y que salen de unos géiseres que encontraremos en la zona) que recolectemos para crear unidades que nos ayuden a destruir el escenario enemigo.
3. Beat'm up: siempre que vayamos andando, podemos atacar con nuestra guitarra y hacha y así poder acabar con los enemigos. Con claras influencias de los juegos clásicos del género, podemos realizar diferentes combos al pulsar diferentes combinaciones de botones.

Lo que ahora comentaré, y que a mi parecer es el punto más flojo del juego, es el apartado gráfico: los modelados son bastante buenos, con un número de polígonos aceptable (aunque algo escaso en algunos detalles) y con unas buenas texturas. Además, las animaciones están bien realizadas y su transición es correcta. La distancia de dibujado es realmente grande y se nos muestran muchos personajes simultáneamente sin ningún tipo de ralentización. El escenario es grande y muestra muchos detalles, pero hay partes que resultan demasiado simples. Eso sí, todos los diseños son impresionantes (tanto de personajes aliados y enemigos como de escenarios). Aún así, el apartado gráfico no pasa de un simple "correcto"...

El apartado sonoro, por contra, es uno de los más cuidados: desde el impecable doblaje (del que destacaré la magnífica interpretación de Santiago Segura en el papel de Eddie Riggs) en español (aunque si no os gusta, siempre tenemos la opción de pasar al doblaje original en inglés y subtitulado al español) hasta la cuidada banda sonora, con algunos de los más míticos temas del mundo del metal (de los que, personalmente, destacaría Deadly Sinners de 3 Inches of Blood y Through the Fire and Flames de Dragonforce, aunque hay muchísimas canciones (si mi memoria no me falla, hay más de 100 distintas)) y unos cuidados efectos FX como ruidos de motores, golpes o pasos (entre otros).

La historia que nos narra el juego es muy original, ya que nos traslada a un mundo imaginario en el que todo es un claro homenaje al metal: montañas hechas de amplificadores, personajes que no paran de agitar la cabeza, una gran roca con forma de guitarra... En él encarnamos a Eddie Riggs, un pipa que por culpa de un accidente ha muerto y ha sido transportado a este extraño lugar, cuyo objetivo es ayudar a liberar a los humanos y eliminar a los demonios. Giros argumentales, nuevos personajes, violencia, metal, tacos y chistes (muchos chistes) nos acompañarán a lo largo de las muchas horas que nos pasaremos en frente de nuestra consola (porque el juego es bastante largo y completarlo al 100% implica dedicarle muchas más horas que, por suerte o por desgracia, nos pasarán rapidísimo).

Un punto que me ha llamado mucho la atención es el hecho de que exista un modo multijugador (muy divertido, por cierto) en el que lucharemos contra otras personas del mundo en las batallas de escenario. En éste modo, además, podremos controlar cualquiera de las tres facciones en alguno de los diferentes escenarios que existen (y, por si fueran pocos, ya hay un paquete de DLC para descargar que incluye dos más). Éste modo alarga mucho la vida del título (como si fuese poco) y va realmente bien. Además, si por cualquier motivo no tenemos conexión a internet, se nos permite configurar una partida del mismo tipo pero contra un jugador generado por la IA del juego (con dificultad ajustable)...

Para terminar, me gustaría aclarar que pese a que pueda parecer lo contrario, el juego no está enfocado exclusivamente a los fans del metal (de hecho, no es de mis géneros favoritos y el juego me ha encantado), así como tampoco es necesario tener un doctorado en la historia del género. Aún así, si a alguien le encanta el estilo de vida de los "heviatas", que sepa que el juego también le resultará atractivo por la manera de tratar el tema (si a alguien le interesa mucho puede leer entre líneas y descubrirá detalles y aspectos que a otra persona, no iniciada en el tema, se le pueden escapar fácilmente).

NOTA: 9'5

LO MEJOR

- El apartado sonoro, en general, es sobresaliente

- Los diseños son, simplemente, espectaculares

- Mezcla de manera magistral diferentes géneros

- Un juego largo y divertido a rabiar

- La historia es bastante original y tiene algunos giros inesperados

- Variado en situaciones, misiones y escenarios

- No es necesario ser fan del metal para poder disfrutar del juego

- Presencia de un modo multijugador que va realmente bien, es original y muy divertido

LO PEOR:

- Gráficamente no es malo, pero no pasa de un "correcto"

CONCLUSIÓN

Nos encontramos ante uno de los mejores juegos del año (y uno con los que mejor lo he pasado de la actual generación). Realmente, éste título tiene un "algo" especial que lo hará ser recordado. El juego perfecto para demostrar que los gráficos hiperrealistas y con miles de polígonos no son indispensables para hacer un gran juego, ya que éste juego nos ha enseñado que matar demonios (ya sea a hachazos, con la "magia" de nuestra guitarra o aplastándolos con el coche) a ritmo de metal no tiene precio...

Decepcionante actualización de Xbox360

Ya tenemos por fin la esperadísima actualización de otoño de la XBOX360, con su Twitter, su Facebook y... SIN LAST.FM!!! Toma ya. Con un par. Una de las opciones mas cacareadas, resulta que exclusiva para USA y Reino Unido. Pero esa es solo la guinda de un pastel que ha llegado bastante estropeado. Para empezar, ya decepciona que no se trate de una macro-actualización como la del año pasado, de estas que te tocan la consola de arriba a abajo. Cuando la conecté, lo primero que pensé es que aún no estaba porqué no me pidió actualizar. Mirando si había alguna demo nueva, vi un cartelito de Facebook y Twiter. "Ostras, ¿y esto que es?", pensé. Así que le di a verlo y resulta que son amplicaciones que se descargan, como el photoshare o no se como se llame la aplicación esa que sirve para compartir las fotos del pendrive con tus amigos. Bueno, pues me pongo a probarlos y ahí están. Monas, puedes twittear, puedes ver tus contactos de Facebook, sus fotos... todo lo que puedes hacer con el Facebook y Twitter con tu ordenador, en la pantalla grande, pero con la incomodidad del mandito (a no ser que, como yo acabo de hacer, le pinches un teclado USB). Y ya está, ahí tienes esas dos aplicaciones sueltas, sin integración ninguna con los juegos, sin posibilidad de acceder a ellas desde la interface si te apetece Twittear cuando estas jugando, nada de nada. Si pones esas aplicaciones, tienes la consola solo para eso. Y para hacer eso, pues que queréis que os diga, enciendo el ordenador. En definitiva, no se trata tanto de una actualización de la consola como del lanzamiento de un par de aplicaciones nuevas. Así de triste y sencillo. Ah, bueno, y me queda lo del ZuneHD, lo del video en alta definición por streaming (sin necesidad de tener que descargarlo previamente). Otra patata, si me permitís decirlo claramente. Yo he probado el video de Avatar, que es gratis. Se supone que debía obtener calidad de BlueRay, o es lo que yo esperaba. Ni de lejos, y os lo dice uno que tiene unos cuantos BlueRay que he visto en mi PS3. No voy a decir que sea calidad YouTube mala, pero realmente he visto videos de Youtube en HD que se veían mucho mejor que ese trailer. Decepcionante totalmente, así de sencillo. En resumen, una buena ración de humo que nos ha vendido Microsoft con esta actualización y que nos hemos tragado todos hasta toparnos con el muro que había tras esa cortina de humo. Y para colmo, con discriminaciones como la de Last.FM o la limitación de estos servicios mediocres solo para usuarios de pago. Llevo ya 3 años muy feliz con mi XBOX360, pero viendo sus últimos movimientos, la falta de proyectos importantes de cara al futuro en lo referente a exclusividades y que por fin Sony parece ir arrancando y sacando algo de jugo a esa bestia negra (por no mencionar la impresionante bajada de precio), creo que Microsoft puede entrar en una caída libre por momentos que no me extrañaría que acabará dejándola en la tercera posición finalmente en la guerra de consolas de esta generación. Puede que su última oportunidad esté en Natal, que como al final acabe no resultando ser lo que esperamos, puede convertirse en la puntilla final de una consola que empezó con muy buen pie en esta lucha.

Publicado por Dagarin para El Blog del Jugópata y Fin de la Partida